Herumspielen mit Dingbats und The Gimp
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    Graphics 
    AuthorImage:[Ein Bild von Dir]
    ![[Photo of the Author]](../../common/images/katjasocher.gif) 
 
    TranslationInfo:[Autor und Übersetzer]
    original in en Katja
    Socher 
en to de Katja Socher
    AboutTheAuthor:[Eine kleine Biographie über den
    Autor]
 Katja ist die deutsche Redakteurin von LinuxFocus. Sie mag Tux, Film,
    Fotografie und das Meer. Ihre Homepage befindet sich hier.
    Abstract:[Hier sollte eine kleine Zusammenfassung
    stehen]
    In diesem Artikel gebe ich einige Beispiele, wie man durch Benutzen von Dingbats
    und The Gimp gut aussehende Bilder kreieren kann. Die in diesem Artikel
    benutzte Version von Gimp ist Gimp-1.2.2. 
    ArticleIllustration:[Das Titelbild des Artikels]
    ![[tuxswithsunflowers]](../../common/images/article238/tuxswithflowers3.jpg) 
 
    ArticleBody:
    Was sind Dingbats?
    Wahrscheinlich bist du Dingbats schon mal begegnet, als du das
    Textwerkzeug
    von Gimp benutzt hast. Dingbats sind Fonts. Wenn du verschiedene Fonts
    ausprobiert hast, bist du wahrscheinlich auf Fonts gestoßen, die 
    z.B. dingbats, davysdingbats oder davysotherdingbats hießen und keine
    normalen Buchstaben waren, sonderen kleine Zeichnungen von Blumen, einem
    Klavier, Tieren etc. Vielleicht hast du dich dann gefragt, was du mit ihnen
    machen könntest. Aber normalerweise will man, wenn man das Textwerkzeug
    benutzt, Text einfügen und wenn man später nach einem coolen Motiven sucht, hat
    man sie schon wieder vergessen. Aber denk noch mal nach. Sie können dir
    wirkich helfen, sehr gut aussehende Bilder in kurzer Zeit zu kreieren
    und du brauchst dafür auch kein besonderes Zeichentalent zu haben.
    Wo kann ich sie herbekommen?
    In diesem Artikel benutze ich hauptsächlich Dingbats, die im
    Sharefontspaket mit dabei sind  (davysdingbats, davysotherdingbats..), da ich
    glaube, daß viele von euch sie bereits installiert haben, aber ich werde
    auch ein paar Icons von anderen Dingbats zeigen, die ich toll fand. Es gibt
    wirklich tonnenweise coole und tolle Dingbats, die du vielleicht
    installieren möchtest.
     Du kannst die Sharefonts von http://ibiblio.org/pub/Linux/X11/fonts/
    herunterladen und unter http://www.fontguy.com findest du eine
    Sammlung mit anderen Dingbats.
     Lies André Pascuals Artikel über Freefont, TrueType und
    Muster mit The Gimp, um nachzulesen, wie man sie installiert.
    Wie kann ich sie benutzen?
    ![[DynamicText]](../../common/images/article238/screen_dynatext_th.jpg) 
 
    Natürlich kann man das normale Textwerkzeug benutzen, aber es existiert
    ein besonderes Werkzeug namens GDyntext, das hier vorzuziehen ist. Du
    findest GDyntext, wenn du mit der rechten Maustaste in ein Bild klickst
     Filter --> Render --> DynamicText
    Dadurch kannst du eine Vorschau auf die Icons bekommen und dann eins oder
    mehrere mit der Maus (so wie man etwas kopiert und pastet) selektieren oder,
    wenn du die Taste kennst, kannst du sie auch direkt eintippen..
    In der Defaulteinstellung zeigt dir das Werkzeug schon die Buchstaben des
    Alphabets in Groß-und Kleinbuchstaben an. Aber manchmal gibt es noch ein paar
    weitere Icons, die du z.B. durch Drücken von Sonderzeichen bekommst.
    Eine andere Möglichkeit, die Icons einzufügen (und eine, die ich bevorzuge,
    wenn ich nach neuen Motiven suche) ist es, das 
    CharMap Fenster zu benutzen,
    das du durch Drücken auf den Knopf, der sich ganz rechts oben im GDyntext
    Fenster befindet, bekommst. In der Charmap kannst du alle verfügbaren Zeichen von einem
    Font sehen und kannst sie in dein Bild einfügen. Links unten gibt es auch
    ein kleines Feld, wo du sehen kannst, welche Taste es ist.
    Mit GDyntext kannst du auch die Größe der Icons einstellen, die hier viel
    größer sein kann als die verfügbare Größe im Textwerkzeug. Von daher wirst
    du GDyntext vielleicht auch benutzen, wenn du Text in einer sehr großen Größe
    brauchst.
    Du kannst auch die Farbe einstellen, die deine Dingbats haben sollen sowie
    sie rotieren oder bestimmen, wo sie sich im Bild positionieren sollen.
    Zunächst ist die Farbe gleich mit der Vordergrundfarbe des Hauptmenüs von
    The Gimp, aber wenn sie später geändert wird, hat dies keinen Effekt und man
    kann die Farbe auch im Werkzeug selber entsprechend auswählen.
    Der einzige Nachteil, den man mit diesem Tool hat, ist - zumindest auf meinem
    Computer (ich benutze Gimp1.2.2 unter Mandrake8.0) -, daß es manchmal Gimp
    zum Absturz bringen kann, wenn ich all die Tonnen an Spezialfonts geladen
    habe.
    Was kann ich mit ihnen machen?
    Vielleicht hast du dir die Dingbats inzwischen ja mal angeschaut.
    Natürlich gibt es ein paar Icons, wie z.B. den Flügel, die du so wie sie
    sind ohne irgendwelche Änderungen benutzen willst:
    
    
    
      ![[grand piano]](../../common/images/article238/grandpiano.jpg) 
 ![[pandas]](../../common/images/article238/pandas.jpg) 
 ![[dolphin]](../../common/images/article238/dolphin.jpg) 
 ![[penguins]](../../common/images/article238/penguin.jpg) 
    
    
    
     Flügel = davysotherdingbats: D, Delphin = critters by
    darrian: v, Pinguin = critters by darrian: u 
     
     oder bei einigen wie z.B. der Rose willst du vielleicht nur ein bißchen
     Farbe hinzufügen: 
    
     
    
      ![[rose]](../../common/images/article238/rose.jpg) 
 ![[violins]](../../common/images/article238/violins2.jpg) 
 ![[easter]](../../common/images/article238/easter.jpg) 
 ![[smurf]](../../common/images/article238/smurf.jpg) 
    
    
    
    
     Rose = davysdingbats: k, Geigen = davysotherdingbats:5 ,Ostern =
    critters by darrian:Q,  Schlumpf = Smurf:c 
    
     Aber vielleicht bist du bisher noch nicht wirklich überzeugt, daß du aus
     ihnen ganz einfach einige sehr gut aussehende Bilder machen kannst. Aber es
     ist wirklich sehr einfach! Schon mit nur ein paar wenigen Mausklicks kannst
     du ein paar schöne kleine Bilder kreieren:
    
     
    Benutzen von Gradienten
    ![[Gradient Button]](../../common/images/article238/screen_gradient_button.gif) 
 
    Oft sieht ein Icon schon sehr gut aus, wenn du es nur einfach mit einem
    Gradienten füllst oder einen Gradienten als Hintergrund benutzt.
    Gradienten in Gimp zu benutzen, ist sehr einfach. Um einen Gradienten aus nur
    zwei Farben zu bekommen, wählt man die zwei Farben, die man haben möchte als
    Hintergrund- und Vordergrundfarbe. Jetzt einen Doppelklick auf den
    Gradientknopf (im Hauptfenster, siehe den Screenshoot rechts). Die Option
    unter Blend sollte: FG to BG (RGB) sein. Zieh jetzt eine Linie mit der Maus
    von rechts nach links in deinem Bild und das Bild wird mit einem Gradienten
    gefüllt. Die Optionen unter "gradient" legen fest, wie der Farbverlauf des
    Gradienten ist (z.B. linear). Durch Variieren der Richtung oder der Länge
    der Linie, die du mit der Maus ziehst, beeinflußt du ebenfalls, wie der
    Gradient in deinem Bild aussehen wird. Natürlich kannst du auch Gradienten
    mit mehr als zwei Farben benutzen. Klick auf 
    File (im Hauptmenü von Gimp)-->Dialogs-->Gradients und du findest eine
    große Auswahl an Gradienten. Wenn du einen davon benutzen willst, mußt du
    nur auf ihn klicken, um ihn zu selektieren. Dann geh zurück zum
    Gradientenknopf und mache wieder einen Doppelklick. Die Blendoption muß nun
    "Custom Gradient" sein. Dann mache es wie vorher und ziehe eine Linie mit
    der Maus über das Bild und es wird mit dem Gradienten gefüllt
    Eigene Gradienten erstellen 
    Natürlich kannst du auch deine eigenen Gradienten erstellen. Um dies zu
    tun, klick wieder auf  File-->Dialogs-->Gradients und wähle einen
    Gradienten, der dem, den du erzeugen möchtest, am nächsten kommt. Dann
    klicke "Edit". Ein neues Fenster öffnet sich. Klicke hier "Copy Gradient"
    und gib ihm einen beliebigen Namen. Jetzt siehst du ihn in der Liste der
    Gradienten, aber er sieht noch genauso wie der andere aus. Wir werden ihn
    jetzt editieren. Bleib im "Gradient Editor" Fenster. Unten siehst du ein
    großes Band mit den Farben des Gradienten. Darunter ist eine Zeile, wo du
    einige Dreiecke sehen kannst. Zwischen zwei schwarzen Dreiecken ist ein
    Abschnitt und man ändert immer einen Abschnitt auf einmal. Um einen
    Abschnitt größer zu machen, kannst du einfach die Dreiecke zu dem Punkt
    ziehen, wohin du sie haben willst. Die Farbe des Bereichs mit einem
    dunkleren Grau können geändert werden. Klicke in das Farbband mit einem
    rechten Mausklick und halte es gedrückt. Es gibt jetzt verschiedene
    Optionen, die du wählen kannst: Du kannst "Left
    endpoint's color" und "Right endpoints' color" sehen. Wenn du mit der Maus
    zu ihnen gehst, erhälst du einen Farbkreis und kannst eine neue Farbe wählen.
    Der Endpunkt eines Abschnitts sollte diesselbe Farbe haben wie der
    Startpunkt des benachbarten Abschnitts, wenn du glatte Übergänge zwischen
    den Farben haben willst. Natürlich gilt das nicht, wenn du eindeutig
    sichtbare Grenzen zwischen den Farbänderungen haben willst. Durch Klicken
    auf "Blending
    function for section" kannst du den Farbverlauf bestimmen, also, ob die
    Farbe linear verlaufen soll, kreisförmig etc. Durch Klicken auf 
    "Split segments at
    midpoint" kannst du den Abschnitt in kleinere Teile aufsplitten.
    Laßt uns jetzt ein paar Bilder anschauen: 
    
    
     
    
      ![[trompet]](../../common/images/article238/trompet.jpg) 
    
    
    
     Die Trompete ist von davysotherdingbats, Zeichen r. Ich habe ihr einen
     Gradienten mit einem gelben und orangenen Ton gegeben. (Stell sicher, daß
     die Trompete selektiert ist, da ansonsten das gesamte Bild mit dem
     Gradienten gefüllt wird.) 
    
     
    
      ![[rabbitonhat]](../../common/images/article238/rabbitonhat.jpg) 
    
    
    
     Der Hase auf dem Hut ist aus dem Font critters by darrian, Zeichen b,
    und ich habe ihn hellgrau ausgemalt. Auf einer neuen Ebene habe ich einen
    violet und einen grauen Ton als meinen Gradienten (grau= Vordergrundfarbe
    und violet= Hintergrundfarbe) gewählt. In der Mittte des Bildes habe ich eine
    diagonale Linie von einem höheren zu einem niedrigeren Punkt (senkrecht zu
    der Linie, die du sehen kannst) von der Länge des dunkleren violetten Tons
    gezogen.
    
    
     
    
      ![[sunflower]](../../common/images/article238/sunflower.jpg) 
    
    
    
     Die Sonnenblume besteht aus zwei Icons, beide von davysdingbats, Zeichen
    j und e. Ich habe den Stengel grün angemalt. Für die Blüte habe ich einen
    gelben und einen orangen Ton gewählt. 
    
     
    
     Laßt uns jetzt ein Bild mit einem Gradienten, den ich selbst gemacht habe,
     anschauen:
    
     
    
      ![[comeandjointhefun]](../../common/images/article238/comeandjointhefun.jpg) 
    
    
    
     Zuerst habe ich den Text in dem Kreis erzeugt. Dazu bin ich ins Hauptmenü
     gegangen und habe auf  Xtns (rechts neben File)--> Script Fu
    --> Logo --> Text in a circle geklickt. Hier habe ich den Text 
    "Come and join the fun" eingetippt, aber als erstes Zeichen ein Leerzeichen
    gedrückt. Ansonsten wären das erste und das letzte Wort sehr nahe
    beieinander. Ich wählte als Radius 80, Start Angle 0 und Fill Angle 360. Als
    Fontgröße wählte ich 25 und als Font Jayne Print. Die Textfarbe ist die
    Vordergrundfarbe aus dem Menü. Jetzt erhält man ein neues Bild. Ich löschte
    den Hintergrund, fügte eine neue Ebene hinzu und pastete die Pinguine
    hinein. Die Pinguine sind von critters by
    darrian,I. Dann habe ich erneut eine neue Ebene geöffnet, sie nach ganz
    unten bewegt und mit meinem selbstgemachten Gradienten gefüllt. 
    
     Wie wär's mit einem Knopf? 
    
    
      ![[buttonwithmouseandco]](../../common/images/article238/buttonwithmouseandco.jpg) 
    
    
    
     Ich habe ein helles und ein dunkles Blau als meine Vorder- und
     Hintergrundfarbe gewählt. Dann habe ich ein neues Bild mit einem weißen
     Hintergrund geöffnet. In einer neuen Ebene selektierte ich einen großen
     Kreis  mit dem Auswahlwerkzeug und füllte ihn mit dem blauen Gradienten
     durch Ziehen einer Linie mit der Maus von links nach rechts. Ich kopierte
     die Ebene und reduzierte die Größe des Kreises in der neuen Ebene ein
     bißchen. Dann habe ich ihn wieder mit meinem Gradienten gefüllt, aber
     dieses Mal habe ich die Linie von rechts nach links gezogen. Ich machte
     dasselbe mit einer dritten Ebene über den beiden anderen. Ich pastete den
     Kreis hinein und verkleinerte ihn und füllte ihn mit dem Gradienten und zog
     dieses Mal wieder eine Linie von links nacht rechts. Nun pastete ich in
     einer weiteren Ebene über den anderen das Icon mit der Maus und der Blume
     (von critters
    by darrian,A). Dann rechter Mausklick in die Ebene Script
    Fu-->Shadow-->Drop-Shadow. 
    
     
    Script-Fu
    Script Fus sind Skripte, so daß man einen Effekt mit einem Klick erzielen
    kann, für den man normalerweise mehrere Schritte brauchen würde. Man kommt
    zu Script-Fu entweder durch einen rechten Mausklick in ein Bild oder durch
    einen Klick auf Xtns (neben File oben im Hauptmenü von The
    Gimp). Es heißt, daß man den rechten Mausklick ins Bild bei schon erstellten
    Bildern benutzen soll, während man durch Klicken auf Script Fu über Xnts ein
    neues Bild erstellen kann und bestimmen kann, welcher Textfont und welche
    Farbe benutzt werden sollen und welcher Text geschrieben wird.
    Laßt uns ein paar Bilder anschauen:
    
    
      ![[rosewithchrome]](../../common/images/article238/rosewithchrome.jpg) 
    
    
    
     Wähle die Rose von davysdingbats,Zeichen k, und dann rechter Mausklick auf
    Script fu --> Alpha to Logo--> Chrome. 
    
     
    
      ![[grandpianogradientbevel]](../../common/images/article238/grandpianogradientbevel.jpg) 
    
    
    
    Wähle den Flügel von davysotherdingbats, Zeichen D. Ich habe eine Größe von
    140 benutzt. Dann rechter Mausklick ins Bild 
    Script-Fu-->AlphatoLogo--> gradient bevel.
    
    
      ![[catglossy]](../../common/images/article238/catglossy.jpg) 
    
    
    
     Wähle die Katze aus davysotherdingbats, Zeichen 0 (null), und dann rechter 
     Mausklick Script-Fu-->AlphatoLogo-->Glossy.
    
     
     
    
      ![[pianoplaying]](../../common/images/article238/pianoplaying.jpg) 
    
    
    
     Ich habe den Flügel von davysotherdingbats, D genommen, die zweite 
    (rechte) Hand von davysotherdingbats, 2, (Man nimmt beide Hände und radiert
    dann die erste (linke) weg und nimmt die rechte Hand zweimal) und den Kopf,
    ebenfalls von davysotherdingbats, 3. Dann plaziert man sie so, wie man es
    im Bild sehen kann. Ich spiegelte die Hände horizontal und radierte die
    oberen Finger weg. Dann rechter Mausklick Script-Fu-->AlphatoLogo--> Textured.
    
    Hier habe ich die folgenden Einstellungen benutzt:
    Border Size (pixels):20
    Pattern: hier benutzte ich ein Holzmuster 
    Mosaic Tile Type: Squares
    Background Color: weiß (Hue: -1, Saturation:0, Value, Red,
    Green and Blue = 1)
    Starting Blend: orange: hier ist es die Farbe, die als Vordergundfarbe in
    Gimp benutzt wird, hier ist es: H=29, S=73, V=91, R=234,
    G=147, B=61, HexTriplet:#ea933d 
    Ending Blend: gelb: Hue: 43.76, Saturation: 0.77, Value:
    0.92, Red: 0.92, Green: 0.73, Blue: 0.21)
    
     
    Hinzufügen einiger anderer Effekte...
    
      ![[happybirthday1]](../../common/images/article238/happybirthday2a.jpg) 
    
    
    
    Ich habe alles so, wie man es im Bild sehen kann, plaziert. Die Tänzer und
    der Klavierspieler sind von davysdingbats, L. Ich habe die Fahne vom Kopf
    wegradiert und ihn ausgemalt, wobei ich die Hände weiß gemacht habe. Für
    die Augen habe ich einen großen Pinsel genommen und zwei Punkte gemalt. Die
    Sterne sind beide gleich (dingbats, U), nur in unterschiedlichen Größen. Ich
    pastete den Stern auf eine Ebene und malte ihn aus. Dann öffnete ich eine
    neue Ebene, kopierte und pastete ihn, spiegelte ihn horizontal und füllte
    ihn mit der zweiten Farbe. Der Flügel ist von davysotherdingbats,D. Der
    Textfont ist
    amaze. Die Klaviertastatur ist von davysotherdingbats, e. Auf der Ebene unter
    der Klaviertastatur habe ich den Raum zwischen den Tasten mit einer weißen
    Farbe ausgefüllt. Ich vereinigte dann die beiden Ebenen. Man macht dies,
    indem man die Augen der anderen, nicht Klaviertastaturebenen in der 
    Ebenenbox unsichtbar macht (durch Klicken auf sie). Jetzt ist  nur die
    Klaviertastatur sichtbar. Dann rechter Klick in das
    Bild 
    Layers-->Merge visible layers und die Tastatur ist zu einer Ebene
    verschmolzen. Dann rechter Mausklick Filters-->Distorts-->IWarp. Hier
    deformierte ich die Tastatur mit den Optionen move und grow. Ich ging
    einfach über die Tastatur und deformierte sie bis ich zufrieden war. Jetzt
    mach die anderen Ebenen wieder sichtbar und rechter Klick Layer-->Merge
    visible layers. Dann rechter Mausklick Script Fu-->Alpha to
    Logo-->Blended (mit den Defaulteinstellungen). 
    
     
     
    
      ![[penguinsframe]](../../common/images/article238/penguinsframe.jpg) 
    
    
    
     Ich nahm ein leeres Bild und dann rechter Klick
    ScriptFu-->Decor-->Add Border (default Werte). Dann wieder rechter
    Mausklick in das Bild ScriptFu-->Alpha to
    Logo-->Glossy. Dann habe ich nur noch die Gruppe von Pinguinen
    von
    critters by darrian, z hinzugefügt. 
    
     
    
      ![[sunflowerswithcats]](../../common/images/article238/sunflowerswithcats.jpg) 
    
    
    
     Ich pastete die Klaviertastatur hinein (davysotherdingbats, e) und füllte
     den Raum zwischen den Tasten mit weiß in einer neuen Ebene und verschmolz
     die beiden wie oben beschrieben. Dann rechter Mausklick in die Ebene mit
     der Klaviertastatur Filters-->Distorts-->CurveBend. Hier kannst du
     eine Kurve "designen", entlang der sich die Klaviertastatur biegen soll.
     Dann habe ich eine neue Ebene genommen und die beiden Katzen
    (davysotherdingbats, 0) hineingepastet und sie so gedreht, wie sie im Bild
    zu sehen sind, wählte einen grünen Ton und fügte die Augen hinzu. Ich nahm
    eine neue Ebene und füllte sie mit vielen der oben beschriebenen
    Sonnenblumen, so wie du es im Bild sehen kannst. Als Hintergrund habe ich
    einen Gradienten aus blau und grün gewählt. 
     
     
    
      ![[meadow]](../../common/images/article238/meadow.jpg) 
    
    
    
     Ich füllte eine Ebene mit Sonnenblumen so wie im vorhergehenden Bild. Dann
     fügte ich darunter eine neue Ebene hinzu und füllte sie mit Sonnenblumen,
     deren Blüten mit einem roten Gradienten gefüllt sind. Wieder eine neue
     Ebene darunter, gefüllt mit Sonnenblumen mit einem violetten Gradienten
     und noch einmal, dieses Mal mit Sonnenblumen mit einem blauen Gradienten.
     Für die gelb/orangen und violetten Sonnenblumen habe ich die Mitte der
     Blüte mit gelb gefüllt. Die Sonnenblumen haben schon diese runde Form,
     deshalb füge einfach eine Ebene darunter hinzu und füll den Platz unter der
     Blüte mit gelb und du erhälst den Effekt. Für die blauen und roten
     Sonnenblumen habe ich die ganze Mitte der Blüte mit gelb gefüllt (ich habe
     über die andere Farbe gemalt). Als Hintergrund wählte ich eine grüne
     Gradientenfüllung. 
     
     
    
      ![[flowermeadow]](../../common/images/article238/flowermeadow.jpg) 
    
    
    
     Dieses Bild ist so ähnlich wie das vorherige. Deshalb nimm das vorherige
     Bild und ersetze einfach den Hintergrundgradienten durch ein
     Hintergrundmuster, wobei ich das Muster mit den Blättern gewählt habe. Dann
     klick auf die Ebene mit den blauen Sonnenblumen. Rechter Mausklick auf die
     Ebene  Filter-->Map-->Fractal Trace (Warp und Defaulteinstellungen). 
     Schließlich habe ich noch einige Stengel, die ich störend fand, ausradiert.
     Das ist alles. 
    
     Wahrscheinlich hast du jetzt schon viele Ideen, um weit großartigere Bilder
     zu kreieren als meine.
     Viel Spaß und genieße es! :-)
     
    Referenzen